-
成功需要積極、向上的心，再加上一點熱情
很多人問我成為成功演奏家的秘訣是什麼？我總是笑著說：只需要積極、向上的心，再加上一點點的熱情！我認為學習音樂最好的方式就是從小開始紮根，對於半路出家的我來說，就失去了先天的優勢，因此更感激能有現在的成就；回憶起第一次接觸二胡是我進入專校時，印象很深刻有一位國樂社團的學長熱情的邀請我，他說：「要不要來國樂社學樂器啊！」 就這樣簡單、單純的踏上二胡這條路，如今已邁入第二十四年了，在這期間我也完成連續八年在台北國家演奏廳舉辦胡琴個人獨奏會的紀錄，今年也即將邁入第十年，算是自己的一個里程碑吧！除此之外也發行了兩張二胡專輯，這一路走來感謝幫助我許多的老師與音樂圈前輩的支持。
要演奏出令人感動的音樂不僅需要靠勤練，更要敏銳的去觀察週遭的人、事、物；熱愛音樂的我非常喜歡表演，更喜歡嘗試新鮮的事物。利用閒暇之餘經常安排自助旅行到處看看、吃吃喝喝，透過旅行增廣見聞來豐富人生的廣度；用全身的感官去感受不同事物的美，例如：欣賞古典與現代建築的美、品味各地美食的美、觀看世界文物與體會各地人文藝術的美味等，以增加個人音樂感受的深度。我認為二胡音色的多元表現與音樂的細緻詮釋就像印象派畫家莫內的畫一樣，一層層油墨的點、線、面推疊與大膽又細膩的顏色表現打破色彩與線條的界線，呈現出一幅幅令人感動的畫作。
根據書上記載二胡的始祖源至於唐代的「奚琴」，它的型體就有兩條絃、琴頭、弓和琴桶，與現代二胡已有許多類似之處。經過數百年的流傳至各地，因材料、人文與語言迥異，進而發展出許許多多的胡琴家族，例如：台灣的大廣絃和殼仔絃、客家音樂用的喇叭胡琴、潮州二絃、南管二絃、京劇伴奏用的京胡與京二胡、北方的板胡至劉天華先生改革後的現代二胡…等等，舉凡兩條絃的都可以稱之二胡，二胡也是胡琴的總稱。
提到二胡一定要介紹一位偉大的民族音樂教育家，現代二胡之父「劉天華」先生。他最大的功勞就是將百年前的傳統胡琴改革至現代呈現出的二胡，兩者最大的區別在於他制定了現代
二胡的定絃(DA)與材料的改進；並且移植了西方小提琴的演奏手法和教學概念至二胡上。從他的音樂作品中可以看出端倪，作曲上運用了中國五聲音階為素材並結合西方的曲式結構。他一生中創作出了十首二胡獨奏作品與四十七首二胡練習曲，三首琵琶作品與十五首琵琶練習曲及合奏曲。這些作品新穎獨特而不失東方韻味，尤其是他的二胡十大名曲，作品內容涵蓋面相當的廣，例如：有著進行曲風格的【光明行】；模仿大自然鳥鳴的【空山鳥語】；描寫夜晚景致抒情的【月夜】等等，都是非常耐聽且舉世皆知，已成為二胡學習者必備的挑戰曲目，也是我相當喜愛的曲目。因為劉天華先生改革了二胡型制和製作的材料與增加二胡的音域，二胡才從傳統的伴奏樂器提升為獨奏樂器。並於教育改革上，推廣使用五線譜，並編寫二胡的入門練習曲；此舉創下了中國音樂史上第一位將二胡教學法科學化與現代化。
二胡擁有獨特的迷人聲音以及豐富的音色變化，深受廣大群眾著迷與熱愛，學習的人口不分男女老少，有逐年增加的趨勢。由於它的入門比較難再加音色變化多端，讓許多學習者迷惘了!所以，因此，在此與大家分享一些心得。在詮釋音樂時，首先需要了解各地區民族音樂風格的特點，然後再進行演奏手法的練習，例如，廣東音樂特有的裝飾音手法，蒙古地區的長調的打音變化，中國南北方滑音與轉音的區別…等等。所以，暸解了音樂風格特性，這樣才能夠全面的掌握每首作品的精髓，然後則是將每小節仔細地反覆練習至熟練。
很多人都會問我看起這麼年輕，平時是如何保養的！說實話，我真的沒有特別保養，可能是我特別喜歡新的事物、四處遊走、早睡、放鬆心情、開懷大笑和熱愛音樂有關吧！在這裡，期許我邁向第三張專輯以及演出更多場動人的音樂會與大家分享！
